Le fils d’Adrien revient d’un séjour d’un mois en France. Avec la compagnie Yvann Alexandre, il a donné 10 représentations de Projet Jumeaux dans les Pays de la Loire. Intenses et enrichissants les échanges interculturels !
L’École de danse de Québec (L’ÉDQ), reconnue à titre d’école de formation supérieure en danse au Québec, est synonyme d’excellence dans son domaine. Organisme à but non lucratif, l’École est porteuse d’une tradition d’excellence reposant sur près de quarante-cinq années d’enseignement de la danse à Québec. Elle diversifie ses actions dans ses deux secteurs : la pratique professionnel et les loisirs.
Seule institution de l’Est du Québec reconnue à titre d’école de formation professionnelle en danse, L’École de danse de Québec est à cette discipline ce que sont les conservatoires pour la musique et l’art dramatique. Les formations offertes aux secteurs professionnel et loisir de L’École de danse de Québec sont reconnues par le ministère de la Culture, des Communications et de la Condition féminine.
Depuis sa création, L’École de danse de Québec a toujours su diversifier son action afin que la danse soit un art accessible à tous et connu du plus grand nombre. Elle constitue le choix évident en matière d’institution dispensant des cours de niveau supérieur en danse. Sa réputation n’est plus à faire en ce qui a trait à l’excellence de son enseignement, au dynamisme de ses enseignants hautement qualifiés de ses deux secteurs et au calibre des diplômés de son secteur professionnel.
SECTEUR PROFESSIONNEL
Formation préparatoire en arts ( niveaux primaire et secondaire )
• Concentration danse ( 5e et 6e primaire )
• Programme Danse-Études ( 1re à 5e secondaire )
Formation supérieure en arts ( niveau collégial )
• Danse-Interprétation, diplôme d’études collégiales ( DEC )
• Danse contemporaine, attestation d’études collégiales ( AEC )
• PPMN- danse contemporaine programme professionnel de mise à niveau en danse
(en vue d’accéder au DEC ou à l’AEC )
Programmes professionnels
L’École de danse de Québec offre une formation professionnelle de haut calibre en danse de niveaux primaire (Concentration danse 5e et 6e primaire), secondaire (Programme Danse-Études 1re à 5e secondaire) et collégial (PPMN – danse contemporaine programme de mise à niveau en danse contemporaine, DEC Danse-Interprétation conjointement avec le Cégep de Sainte-Foy et AEC danse contemporaine). L’EDQ offre une gamme de cours de formation professionnelle axés sur le développement artistique ou sur l’acquisition d’aptitudes complémentaires garantissant une préparation complète de nos futurs professionnels de la danse.
Les programmes de niveaux secondaire et collégial du secteur professionnel de L’EDQ sont les seuls de l’Est du Québec à être reconnus conjointement par le ministère de l’Éducation, du Loisir et du Sport et par le ministère de la Culture, des Communications et de la Condition féminine.
Des formations qui ouvrent sur le monde!
Les diplômés de L’EDQ sillonnent diverses avenues du monde de la danse tant au Québec qu’ailleurs dans le monde : à titre d’interprètes, de chorégraphes, de directeurs de compagnies, d’enseignants en danse et de travailleurs culturels ou athlétiques.
Former des danseurs versatiles, hautement performants sur les plans technique, physique et artistique répondant aux standards internationaux : l’objectif atteint de nos programmes professionnels!
Vous avez vu Le fil de l’Histoire ou vous êtes de ces malheureux qui l’avez manqué ?
Le fils d’Adrien vous revient avec un tout nouveau spectacle estival gratuit. Comme Le fil, Je me souviens, sera sous forme de parcours participatif au cœur des richesses patrimoniales de Québec.
Pour en savoir plus, visitez régulièrement la page Facebook du Fils d’Adrien. Assistez bientôt à la conférence de presse et lancement médiatique de l’événement.
L’École de Danse de Québec dispense trois programmes de formation supérieure de niveau collégial reconnus par le ministère de la Culture, des Communications et de la Condition féminine ainsi que par le ministère de l’Éducation, du Loisir et du Sport :
AEC danse contemporaine / DEC Danse-Interprétation
Ces programmes de formation spécialisée en danse contemporaine, d’une durée de trois ans à temps complet, débouchent directement sur le marché du travail. Ils permettent aux diplômés d’exercer le métier d’interprète dans l’une ou l’autre des nombreuses compagnies de danse contemporaine au Québec, au Canada et à l’étranger, ou encore d’œuvrer, comme artiste pigiste, auprès de différents collectifs.
La poursuite d’études supérieures en danse suppose une très forte motivation et implique un cheminement empreint de rigueur et de persévérance. Afin de satisfaire aux exigences de l’entraînement professionnel en danse, la saison d’études comporte une quarantaine de semaines s’échelonnant du début août à la mi juin.
Dans le cas du DEC technique, les cours de formation générale sont dispensés au Cégep de Sainte-Foy tandis que les cours de spécialisation se donnent à L’École de danse de Québec. Les horaires tiennent compte du temps requis pour les déplacements entre les deux institutions.
L’initiative de Steve Huot, directeur général et artistique de La Rotonde – Centre chorégraphique contemporain de Québec et président de la table de danse au Conseil de la culture des régions de Québec et Chaudière-Appalaches, offre l’exemple d’un Plan d’action local destiné à s’inscrire dans l’ensemble du Plan directeur de la danse professionnelle au Québec 2011- 2021 qui sera dévoilé par le RQD au printemps 2011.
Conformément à l’un des projets structurants qui a été recom- mandé, lors des Seconds États généraux de la danse en avril 2009, La Rotonde se prépare à devenir un pôle régional des- tiné à relayer et mettre en œuvre localement le futur Plan directeur québécois, en s’arrimant aux recommandations de celui-ci. Steve Huot explique : « Nous souhaitons parve- nir à établir un plan d’action pour la région de Québec et Chaudière-Appalaches. Nous le concevons comme un plan stratégique de développement local qui permettra d’orienter le Plan directeur selon la réalité de notre propre terrain. »
Cet objectif pragmatique et opérationnel nécessite plusieurs étapes préalables : « La première étape est de faire un état des lieux. Nous avons mandaté la consultante Pascale Daigle, qui travaille sur le Diagnostic Synergie de Circuit-Est et sur le Plan directeur avec le RQD, pour rencontrer individuellement les compagnies et les professionnels de la danse de notre région. Nous ajouterons à cette étude de terrain les conclusions de l’enquête sur les conditions socioéconomiques des danseurs menée par l’Institut de la statistique du Québec (ISQ), ainsi que les conclusions de plusieurs groupes focus organisés avec des interprètes. Un tel état des lieux est indispensable et nous envisageons sa mise à jour de façon cyclique et régulière. »
Cet état des lieux exhaustif sera suivi d’une seconde étape de consultation du milieu : « Après le dévoilement du Plan directeur de la danse professionnelle au Québec, au prin- temps, et après l’obtention des résultats de l’état des lieux et des différentes consultations qui en découleront, nous comp- tons organiser un forum pour la danse dans notre milieu à l’automne 2011. Il nous permettra d’établir un Plan d’action local et de l’ajuster aux directives collectives définies par le Plan québécois, afin de mettre en pratique ses recommanda- tions de façon optimale sur le terrain. » Selon lui, chaque partenaire du milieu de la danse devra adapter les recom- mandations du futur Plan directeur à sa réalité stratégique locale : « Il ne s’agit surtout pas de suivre une direction pro- pre mais, au contraire, de savoir comment adapter la réalité locale pour s’inscrire au mieux dans les objectifs collectifs du Plan directeur. » Et ce plan local devrait également se donner un horizon de réalisation sur dix ans.
extrait du I-MOUVANCE avril 2011
DES PLANS POUR LA DANSE
https://www.quebecdanse.org/publipostage/i-mouvance/imouvance_avril2011.html
Rhéaume possède un talent rare pour émouvoir par son art.
Le chorégraphe Harold Rhéaume compte plus de vingt ans de carrière. Sa compagnie est un pilier du milieu chorégraphique de la ville de Québec. Fondé en 1999, Le fils d’Adrien s’est donné pour mission de produire une danse contemporaine «grand public». Reconnues comme accessibles, raffinées et profondément humaines, ses oeuvres touchent un public de plus en plus large, tant en Europe qu’aux quatre coins du Québec.
Rhéaume possède un talent rare pour émouvoir par son art. Certaines de ses pièces marquent tout particulièrement. On pense à Écho (2000) dans laquelle il nous invite dans l’intimité de son salon. Ou encore Morta (2002), un duo tragique mais magnifique dédié à une amie disparue.
Le chorégraphe brille aussi sur la scène jeunesse avec Les Cousins (2000), un trio de gamins espiègles qui tourne au Québec, à Ottawa, en Belgique et en France jusqu’en 2004. Il y a aussi Variations Mécaniques, poésie ludique à la Fred Astaire créée au Centre culturel canadien à Paris (2004) puis à la Maison des Arts de Créteil (2007), avant de tourner dans 20 salles de la France et du Québec.
En 2005, Le fils d’Adrien aborde un «tournant réussi» (selon La Presse) avec CLASH. Bigarrée, audacieuse, accessible et pleine d’humour, la pièce fait un tabac partout au Québec jusqu’en 2009, s’arrêtant à Liverpool (Angleterre) au passage.
En 2008, c’est la consécration au 400e de Québec. Pour l’événement, la compagnie produit Le fil de l’Histoire, une procession dansée, participative et haute en couleurs qui invite les gens à envahir les rues de la Vieille Capitale. Encensé par le public et la critique, le spectacle est l’une des vedettes des festivités. Il fait aussi de Rhéaume le lauréat du Prix du développement culturel au Gala d’excellence des arts et de la culture. Repris l’année suivante, Le fil… culmine en 2010 en faisant l’objet d’un hommage au cinéaste Gilles Carle, auquel Chloé Sainte-Marie a participé.
Dans NU, le chorégraphe dévoile avec pudeur sa vulnérabilité. L’œuvre que Le Devoir qualifie «d’accessibilité dans son sens noble» joue à guichet fermé à La Rotonde (Québec) en 2008 puis en 2009, et fait l’objet d’une trentaine de représentations partout au Québec.
Avec Jumeaux, Rhéaume prend le risque de la cocréation internationale avec son homologue Yvann Alexandre, et réinvestit la Place des Arts douze ans après Les dix commandements.
En tant que nouvelle présidente de L’Artère et avec mes co-équipiers qui siègent sur le conseil d’administration, nous voulons orienter nos choix pour être à l’écoute des interprètes, des chorégraphes et des enseignants d’ici et d’ailleurs, afin que la qualité technique et artistique des artistes de Québec évolue vers les tendances actuelles de notre discipline. Mon objectif principal est que la vieille capitale soit composée d’un plus grand bassin d’artistes de la danse, possédant un niveau technique remarquable, un niveau artistique recherché, singulier et propre à des valeurs et à des goûts contemporains.
Au plaisir de vous voir lors de nos activités,
Véronique Jalbert
Depuis 2003, L’Artère, coopérative de danseurs professionnels de Québec, offre de façon régulière des classes de formation spécialisée pour les danseurs contemporains de la capitale et ouvre parfois ses activités à des participants du milieu du cirque et du théâtre. L’organisme est reconnu comme étant un élément important dans la communauté. Son importance se manifeste notamment par le désir de créer des liens entre les principaux acteurs du milieu de la danse comme L’École de danse de Québec, La Rotonde, Centre chorégraphique contemporain de Québec et les chorégraphes ainsi que les interprètes de Québec. Dans le but de permettre des collaborations et des rencontres, nous voulons répondre aux besoins de la communauté en créant une bonne communication.
En outre, la mission de L’Artère est de permettre à la communauté de danseurs professionnels de Québec d’élargir leur champ d’action en proposant de nouvelles approches artistiques et en leur permettant d’améliorer leurs compétences physiques et techniques, ainsi qu’en favorisant l’épanouissement de leur potentiel d’interprétation et de création en danse. Par les choix de formateurs invités à Québec, L’Artère s’assure que les danseurs de la capitale puissent aborder des techniques actuelles de la danse au Québec, au Canada et dans le monde, afin de développer des connaissances et de faire des rencontres qui peuvent éventuellement permettre la naissance de projets et d’échanges artistiques.
L’Artère tient à remercier le support chaque fois renouvelé du Regroupement Québécois de la Danse et son programme multi-régional, ainsi que le Conseil de la Culture des Régions de Québec et de Chaudière-Appalaches. De plus, depuis 2008, un nouvel allié s’ajoute à notre financement, la mesure Première Ovation – Danse, de la ville de Québec qui nous permet de proposer plus de stages à Québec. Enfin, un merci spécial à toute l’équipe de La Rotonde, Centre chorégraphique contemporain de Québec pour son soutien apporter à plusieurs niveau depuis le tout début.
L’Artère, coopérative de danseurs de Québec
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Québec (Qc)
G1K 2W5
Téléphone : (418) 649-9088
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