La Rotonde
En
En

Author Archive

Karine Ledoyen: la trajectoire d’un électron libre

Article de Josianne Desloges paru dans cyberpresse.ca le 17 janvier 2011.

(Québec) Karine Ledoyen est une particule singulière dans l’univers de la danse contemporaine. Lumineuse, elle plonge, elle cible et elle ose, entraînant dans son sillon tous ceux qui croisent sa trajectoire artistique.

Elle carbure à la création, aux rencontres, aux infinies possibilités. Entretien avec une étoile filante.

Pendant que nous discutons dans un café de la rue Saint-Jean, ses doigts pianotent sur sa tasse de thé et ses yeux bleus magnétiques s’égarent souvent vers la fenêtre. Son esprit est occupé à établir les derniers paramètres de sa toute nouvelle création, dans laquelle elle a cherché à «chorégraphier l’air», un élément qui, pour elle, est intimement lié au temps et à la mémoire, mais aussi au vide, aux univers parallèles, aux choses invisibles.

Pour aborder cette perception «cosmique» de l’être, la chorégra­phe s’est inspirée de la théorie des cordes. «J’applique cette idée-là au mouvement. Ce que ça dit dans le fond, c’est qu’ici, maintenant, on a mille et un choix. Et qu’il faut juste y aller, selon ce que ton coeur te dit, à fond la caisse.»

Lire la suite sur cybepresse.ca

La qualité de l’air

Article de Iris Gagnon-Paradis paru dans le voir.ca le 13 janvier 2011

Karine Ledoyen photo David Cannon

Karine Ledoyen: "Air, c'est une pièce qu'on peut offrir à quelqu'un qu'on aime en secret." photo: David Cannon

La chorégraphe Karine Ledoyen nous revient avec une toute nouvelle création, Air, une pièce ambitieuse où elle fait apparaître l’invisible, joue avec le temps et explore les mondes parallèles, brouillant la limite entre vrai et faux.

C’est alors que 2010 est sur le point de céder sa place à la nouvelle année que je rencontre Karine Ledoyen dans un café de la rue Saint-Jean. Fébrile, la chorégraphe qui s’est fait connaître il y a déjà 10 ans avec son projet Osez! m’avertit qu’il se peut que la discussion parte dans toutes les directions, comme c’est la première fois qu’elle sort de sa bulle pour parler de sa nouvelle création, qui prendra l’affiche à La Rotonde en ouverture de saison.

Que n’aimerions-nous pas nous transformer en minuscules particules d’air pour nous immiscer dans la tête de Karine Ledoyen! Une envie qu’a aussi eue Francine Liboiron, interprète avec près de 30 ans de métier qui a travaillé avec les plus grands au pays (Grands Ballets Canadiens, Édouard Lock, Crystal Pite): « Karine est très créative et tellement imaginative! confirme-t-elle. J’avais envie de découvrir ce qu’elle avait dans la tête, de voir son processus de création à l’oeuvre. »

Lire la suite sur voir.ca

Ne pas oublier… la supplémentaire de AIR à La Rotonde

Un rappel pour vos agendas :
Il y aura une supplémentaire de AIR [Danse K par K / Karine Ledoyen]
le samedi 22 janvier, 20h.
À vous d’en profiter …et d’en faire profiter les vôtres!

Salle Multi de Méduse
591, rue De Saint-Vallier Est
Québec

Réseau Billetech 1 877 643.8131

418 643.8131 / 1 877 643.8131

À propos de Air – Si tu restes je te donne

Véronique Côté (extraits)

Si tu restes je te donne
tout ce qui bouge en moi
poissons / marées / mensonges / souvenirs / dragons / forêts / rivières / ciels de tempête / ciels intranquilles / aubes / désir / hérons / fleuve / îles / algues / pluies / oies / mésanges / sang / métal liquide / or / Chine / famille / vent / miracles / orages / peine / roseaux / étang / feuilles / poussières / météores / métaphores / nénuphars / foule / souffle / chance / bateaux / draps / poèmes / voix / vin / robes / silence / doute

enfance

je te donne tout ce qui brille
prières / lucioles / châteaux / coquillages / étoiles / neige / espoir / steppe / printemps / livres / secret / soleil / musique / phares / planètes / baisers / trésor / trésor caché
mon cœur qui bat à trois cent mille kilomètres seconde

tout ce qui peut t’attacher
cheveux / salive / sueur / herbe / fils / rêves / amarres / guitare / bijoux / pays / temps

cordes

amour

je te le donne

si tu restes je te laisse tout
je te prends tout
l’univers dehors
l’univers dedans

si tu restes
tout est à nous

Voir la page de Air

Danser Pollock, Magritte et Warhol

Article de Josianne Desloges sur cyberpresse.ca publié le 2 décembre 2010.

Le spectacle sera pluridisciplinaire, avec de la danse (bien sûr), des projections animées et de nombreux jeux de couleurs et de lumières. Ci-dessus, Audrey Bergeron. Rolline Laporte

(Québec) Bouge de là, la seule compagnie québécoise qui se consacre exclusivement à la danse jeune public, vient présenter son nouveau spectacle à Québec. La chorégraphe Hélène Langevin nous explique comment, dans L’atelier, les corps recréent les coups de pinceaux des grands artistes du XXe siècle, en couleurs et en mouvements.

Lire la suite sur cyberpresse.ca
Voir la page du spectacle L’atelier

Entretien avec Hélène Langevin

Spectacle L'atelier - 2010Extrait du dossier pédagogique de la compagnie Bouge de là

Pourquoi avoir voulu faire des liens entre la danse et la peinture ?

J’ai toujours aimé les arts visuels et je voulais observer comment un tableau ou une période artistique pouvait influencer ma chorégraphie. Quels éléments peuvent avoir en commun la peinture (en deux dimensions) et la danse (en trois dimensions)? Comment notre vision de l’une peut-elle influencer notre perception de l’autre? J’essaie de visualiser l’espace scénique comme une grande toile qui se peint et se dépeint, devenant ainsi un terrain de jeu en constante transformation.

Comment a débuté la création de L’atelier ?

J’ai commencé par faire énormément de recherches afin de trouver des toiles qui me parlaient en tant que chorégraphe, qui interpellaient ma sensation du mouvement, mon imaginaire. Au fur et à mesure de mes recherches, mon regard s’est affiné et j’ai été en mesure de percevoir comment un courant artistique est porteur d’une ligne directrice pouvant être exprimée dans la chorégraphie d’une manière qui parle aux jeunes.

De quels artistes vous êtes-vous inspirée ?

Je me suis limitée à la peinture et à la sculpture du XXe siècle et à des artistes d’Europe et d’Amérique qui ont eu une influence majeure. Je voulais que les enseignants puissent facilement faire des recherches s’ils décidaient de donner un atelier d’arts plastiques ou de mouvement. J’ai finalement retenu les peintres suivants : Jean Dubuffet, Sonia Delaunay, Jackson Pollock, René Magritte et les courants expressionniste et Pop Art.

Quel est votre objectif avec ce spectacle ?

Je souhaite stimuler la créativité, l’imagination, montrer comment on peut jouer avec la matière, la transformer avec le corps. Je veux que l’on ressente le plaisir de créer et que l’enfant, en rentrant chez lui, ait le goût de faire des expériences créatives avec ce qu’il a sous la main.

Pourquoi avoir eu recours à la vidéo ?

Ce spectacle est une rencontre entre les arts visuels et la danse. Je veux montrer aux enfants avec quoi les artistes contemporains travaillent, et l’image vidéographique en fait partie. Ici, elle sert particulièrement bien le propos: à l’image du geste du peintre qui produit une ligne, un point et un plan sur une toile, je montre la trace que laisse un mouvement sur un écran. Grâce au logiciel que nous utilisons pour modifier en direct l’image captée par la caméra, nous obtenons des images très intéressantes, presque magiques. C’est coloré, ludique, stimulant, cela va plaire aux enfants!

Voir la page du spectacle L’atelier