2021-2022 - Page 3 - La Rotonde

Apesanteur

Spectacle annulé

Le programme double Entre ciel et terre est annulé pour des raisons hors de notre contrôle. Les détenteurs et détentrices de billets seront contacté(e)s par courriel.

Découvrir une planète. Parcourir de nouveaux territoires. Un homme apprivoise différentes gravités. Comme un astronaute qui aspire à trouver des repères. Pour que ses pieds s’ancrent au sol, ses bras dansent dans l’espace, son regard contemple l’horizon. Prendre le temps de vivre un état de flottaison. De ressentir les variations d’une gigue de science-fiction en gestation.

Au sein du programme Entre ciel et terre, un périple de gigue contemporaine en deux temps.

Memory Palace

Rafraîchissant | Ludique | Rassembleur

Rigoureuse, ludique et énergétique, Memory Palace est une performance qui explore les liens entre la mémoire corporelle, la musique et la danse. Le titre de la pièce réfère à la méthode de mémorisation éponyme ayant recours à l’architecture d’un lieu afin d’organiser une large série d’informations. Suivant ce modèle, la chorégraphie s’axe sur la notion de souvenir collectif. Alternant entre séquences à l’unisson et solos intimes, elle révèle la façon indéniable dont le mouvement se grave dans le corps. Incluant un large éventail de danse – folklorique, sociale, moderne, en ligne – la pièce construit un espace qui invite performeurs et spectateurs à retrouver leurs propres souvenirs dansés. Une expérience rafraîchissante, qui donne espoir.

Des représentations scolaires sont également prévues les 5, 6, 8 avril 2022 à 13h30.

SIERRANEVADA

Persistance | Physicalité | Transition

Après le brillant et primé solo bang bang, Manuel Roque récidive avec l’exigeant SIERRANEVADA.

Dans le but avoué d’explorer la narrativité de la « collapsologie » – champ d’étude multidisciplinaire traitant du potentiel effondrement de nos civilisations post-industrielles –, Roque témoigne de l’urgence de s’interroger sur le changement de paradigme que nous vivons. En s’éloignant des clichés apocalyptiques bombardés par les médias de masse, quel monde souhaitons-nous habiter? Quels en sont les contours, les possibles? Comment nous adapter aux changements en cours, tout en demeurant actifs, acteurs de transitions, de transformations positives qui reflètent nos désirs?

Naviguant entre contrôle et lâcher-prise, SIERRANEVADA est un exercice, une pratique laboratoire dans laquelle l’interprète-créateur s’efforce fougueusement à explorer les méandres de son imaginaire.

Redevenir

Spectacle annulé

Le programme double Entre ciel et terre est annulé pour des raisons hors de notre contrôle. Les détenteurs et détentrices de billets seront contacté(e)s par courriel.

Redevenir est une réflexion sur cet état « d’entre deux » entre le départ et l’arrivée; sur cet état de changement qui s’opère sur un chemin qu’on a usé des dizaines de fois, mais qui nous transforme toujours autant et de manière différente à chaque fois. Un pèlerinage introspectif dans lequel la gigue défile comme les kilomètres, marqués tantôt par des arrêts forcés au trajet, d’autres fois par une descente douce et légère avec la mer en profil. Projetés, des paysages de la Côte-Nord deviennent le canevas sur lequel l’interprète est amené à improviser, à vivre pleinement cette incursion. La musique signée Cédric D. Lavoie, comme un relief de montagne, vient appuyer la création de ce territoire à la fois rude et époustouflant.

Au sein du programme Entre ciel et terre, un périple de gigue contemporaine en deux temps.

Andréanne Joubert

Œuvrant comme comédienne et acrobate depuis 2003, elle parcourt le monde avec différentes compagnies de cirque et de théâtre. Également auteure et membre du CEAD, Andréanne s’intéresse aux publics jeunesses ainsi qu’aux adultes qui les accompagnent. Elle souhaite offrir, tant aux uns qu’aux autres, un réel habité de plus de poésie, de magie et d’audace. Elle est co-autrice de Noyade(S) (prix Louise-Lahaye et Prix Marcel-Dubé) et de La forêt des possibles, tous deux publiés chez Lansman Editeur. Depuis l’automne 2021, Andréanne Joubert co-dirige la compagnie Dynamo Théâtre.

Citlali Germé

Née au Mexique, elle a suivi une formation professionnelle de danse à l’école Espace Pléiade, à Paris, où elle commence sa carrière en travaillant avec plusieurs chorégraphes de la relève et en enseignant la danse. En 2013, elle décide de revenir dans les Amériques à Tiohtià:ke (Montréal), où elle s’initie au théâtre en travaillant sur plusieurs projets avec la compagnie autochtone Ondinnok. Soucieuse de rajouter des cordes à son arc, elle continue de se former constamment en danse, théâtre, acrobatie, administration, diffusion, etc. Elle travaille avec les compagnies Le Carrousel, compagnie de théâtre, L’illusion théâtre de marionnettes, Dynamo théâtre, Sinha Danse et Van Grimde Corps Secret. Citlali développe également ses propres créations dont À l’Aube de l’Amertume (2019) et Moi, Chiquita (2022).

Une danse par cour

Un spectacle extérieur hivernal pour votre cour

Après un lumineux succès à l’hiver 2021, Une danse par cour est de retour pour animer la semaine de relâche! Julia-Maude Cloutier et Amélie Gagnon, accompagnées du musicien Etienne Lambert, réitèrent avec un spectacle extérieur hivernal empreint du ludisme et de la vivacité d’esprit qu’on leur connaît. C’est dehors, dans la cour d’une maison, que les artistes performent pour une ou plusieurs familles à la fois – installées au choix, à l’intérieur ou à l’extérieur. C’est l’occasion pour petits et grands de partager un rituel commun.

Avec une gestuelle éclectique, voire insolite, les interprètes propulsent un souhait formulé par les gens de qui elles vont à la rencontre. Dans leur danse, chaque geste compte afin de créer des images riches de sens. Il s’agit d’un spectacle où rien n’est impossible!

Une expérience de connexion, un rituel contemporain pour que brille par l’art ce qui se trouve au fond de vous. Affectueusement, Le CRue.

Francis Perron

Francis Perron a poursuivi des études approfondies dans plusieurs institutions réputées. Il s’est produit en concert avec nombre d’ensembles, dont la Société de musique contemporaine du Québec et le Nouvel Ensemble Moderne. Il a acquis une vaste expérience en tant que pianiste chambriste, accompagnateur et coach vocal, l’amenant à d’étroites collaborations avec des organismes tels l’Orchestre symphonique de Montréal, l’Opéra de Montréal et le Wien Kammeroper. Francis Perron a plusieurs enregistrements à son actif et l’on a pu l’entendre à maintes reprises sur les ondes de Radio-Canada, de la CBC et de Radio-France Internationale. Il est présentement professeur agrégé à la Faculté de musique de l’Université de Montréal où il est vice-doyen aux affaires internationales en plus d’être responsable du programme de piano d’accompagnement.